文化，是独特的个人体验

独特体验，创新文化

在南艺上业余设计课，内容一直以实践为主，但老师有时也会讲解一点简单的设计理论。那天，老师聚集大家，突然说起了“文化”的事。

他说，每当提起文化，大家马上会联想到舞蹈、戏曲、绘画、音乐之类的艺术或传统，但文化其实是每一个人在成长过程中被熏陶、被教导、被培养出来的价值观与生活习惯。它是每个人独特的生活经验，以及在生命探索过程中留下的记忆和痕迹。他认为这些东西在不经意之中养育着每一个创作者的心灵，进而从创作中反映出来。

我眼睛一亮，第一次听到有人用这样的方式解读文化。

我立刻联想到我们的“新加坡文化”。像我们这样一个“rojak”一样的社会，无论是种族、宗教、语言、甚至是风俗传统，都是多种多样的。而且很多东西都是新不新，旧不旧，中不中，西不西。在这情形下，还真的很难予以新加坡文化一个定位。所以每当遇到庆典，大家就想方设法来个“文化大杂烩”，却始终难以突破“僵局”。

最近听说有部描写“海龙王”的动画制作出炉，正反映出我们的动画创作还停留在“文化抄袭”的阶段。我认为，与其继续挖掘这些“现有”的传统进行“再”创作，还不如发掘出真正属于“新加坡”的独特体验。那么，我们也许就会在“本土文化”的发展上有所突破了。

老师向来热爱并且热衷研究土生华人文化，他就以此举例，进一步说明自己的观点。他说，当时两个来自不同文化背景及风俗习惯的人，因通婚而让彼此的习惯和传统在生活中相互融合；另一方面，这些人又因当时的环境政治因素，深受英国文化影响，慢慢地形成自己独特的文化特色。然后经好几代人的传承，才发展成我们今天认识的“土生华人文化”。尽管，因为现代社会的变迁，这种文化已经不如昔日光辉灿烂，但却已经成为一种独特的品味。

所以老师说，他在课堂上传承给我们创造的技术，希望我们借由对技术的掌握，进而能够毫无拘束地呈现我们平时“收集”而来的“生活印象”。他很希望在我们那个小小的“创作工厂”里，发展出“我们自己的文化”。不过，那绝对需要时间。

虽然个人的创作风格无法等同文化，但是我同意老师所说的，文化要经过时间熏陶和人们的传播。个人的体验也许只是属于自己的，但在机缘之下，它也有可能成为一个社群的品味，进而形成文化。

原文4月11日刊于《我报》


后续：

其实，我前后跟老师讨论过好几次的文化课题。稿件刊登后的第二天见到老师，他并不是很同意我用“文化抄袭”来形容关于海龙王的本地动画片。他说，假如那个人从小就在这样的熏陶之下成长，你不能说海龙王不是他的文化的一部分。况且，我们都是华人，这神话传说也是我们的文化根源的一部分。

我其实并不是反对“抄袭”。因为学习的第一步就是模仿，但是我觉得动画发展至今已经相当发达，新加坡不是一个资讯封闭的国家，我们能够很轻易地取得各地的动画发展的讯息及了解它的发展趋势。说到风格与内蕴，绘画技巧是一种，内容的呈现也是一种。“海龙王”毕竟不会让人联想到新加坡，“十二生肖”也是，“八仙过海”也是，他们都是属于中国文化的一部分。我们要发展自己的文化，就应该找自己的路，画自己的故事。

到目前为止，也许只有梁志强的电影比较有新加坡特色，虽然拍摄技巧还有待改进，故事内容也过于偏执，有些内容甚至夸张煽情。我尤其不喜欢电影里所呈现的新加坡人面貌，它几乎只有一种形态，容易让人以为所有的新加坡人都是影片中的那一类——说话粗俗、满口粗话、满脑子金钱主意、怕输到极点、自私到极点、又白痴到极点。但是，无可否认的，它的确是很本土化的东西，不管语言、还是感受，都是属于我们新加坡人的独特体验。